Author :
Abstract
Çağdaş Türk sanatında, sanatçılar kendilerine özgü anlatım dilleriyle Anadolu motiflerini yansıttıkları çalışmalarında, Anadolu kültürünün canlı bir şekilde yaşadığını göstermektedir. Anadolu motifleri, bu özgür ve çağdaş anlatım diline ayrı bir zenginlik katmıştır. Geleneksel çizgide ilerleyen Türk sanatı, 18. yüzyıldan itibaren belirginleşmeye başlayan batılılaşma hareketleriyle birlikte, batı sanatının etkisine girmiştir. Bu şekilde günümüze kadar uzanan ve "Çağdaş Türk Sanatı" olarak adlandırılan bir süreç ortaya çıkmıştır. Türk toplumu farklı coğrafyalarda yaşamış ve bunun sonucunda bu çok kültürlülük motiflere yansımıştır. Yöresel anlatım biçimi içerisindeki motifler, çevreyle olan sayısız kültür alışverişinin sentezini ortaya koymaktadır. Motiflerden oluşan desenler, kullanılan eşyalara ve yaşanan mekanlara aktarılmıştır. Sanatçılar, yöresel motiflerin çeşitliliğine yetinmemişlerdir. Kendi üsluplarını oluştururken, içinde yaşadıkları kültürel değerlerden faydalanarak üretim yapmışlardır. Çağdaş Türk sanatçıları, geleneksel olarak kullanılan Anadolu motiflerini olduğu gibi değil, adeta motiflerin ruhunu yaşayarak çağdaş sanat içerisinde kendi üsluplarına göre eserlerine yansıtmışlardır. Böylece motifler, çağdaş sanatçıların eserlerinde yaşayan yenilikçi bir ruh halini almıştır. Çağdaş sanatçılar, çeşitli sanat dallarında ve tekniklerde yaptıkları eserlerle birlikte incelendiğinde, Anadolu motiflerinin çağdaş yansımalarını gözlemleyebiliriz. Anadolu motiflerini gözlemlediğimizde, geçmişten günümüze kadar Türk sanat eserlerinde varlıklarını görmekteyiz. Bunlar, dönemin en iyi örnekleri olarak kabul edilmiş ve bu süreç içerisinde gelişerek günümüz çağdaş sanatına kadar gelmişlerdir. Bu gelişim ve değişim, kendi kültürüne özgü ve benzersiz bir şekilde gerçekleşmiştir.
Keywords
Abstract
In contemporary Turkish art, artists reflect Anatolian motifs with their own unique language of expression, showing that Anatolian culture is alive and well. Anatolian motifs have added a distinct richness to this free and contemporary language of expression. Turkish art, which progressed along traditional lines, came under the influence of western art with the westernization movements that began to become evident from the 18th century. In this way, a process called "Contemporary Turkish Art" has emerged, which extends to the present day. Turkish society lived in different geographies and as a result, this multiculturalism was reflected in the motifs. The motifs in the form of local expression reveal the synthesis of numerous cultural exchanges with the environment. The patterns composed of motifs have been transferred to the objects used and the places lived in. The artists were not satisfied with the diversity of local motifs. While creating their own styles, they have produced by making use of the cultural values in which they live. Contemporary Turkish artists have reflected the traditionally used Anatolian motifs not as they are, but by experiencing the spirit of the motifs in contemporary art according to their own styles. Thus, motifs have become an innovative spirit living in the works of contemporary artists. When contemporary artists are examined together with their works in various art branches and techniques, we can observe the contemporary reflections of Anatolian motifs. When we observe Anatolian motifs, we see their presence in Turkish artworks from the past to the present. These have been accepted as the best examples of the period and have developed in this process and have come to today's contemporary art. This development and change has taken place in a unique and unique way specific to its own culture.
